domingo, 27 de dezembro de 2015

MUSEU DA LÍNGUA PORTUGUESA


Impossível não comentar o incêndio ocorrido no Museu da Língua Portuguesa em São Paulo, sei que esse assunto tomou as redes sociais nos últimos dias e todos que conheço se manifestaram das mais diversas formas e conteúdos. Mas, como disse antes, seria impossível para mim não ficar incrédulo diante das primeiras notícias que chegaram via WhatsApp e depois por e-mail, à noite eu vasculhei os canais de TV atrás de mais detalhes, a Globo News até reprisou um especial feito sobre o museu. Confesso que fiquei boquiaberto e me emocionei muito diante das imagens do fogo consumindo o prédio histórico, o acervo tecnológico e a linda exposição que homenageava Luis da Câmara Cascudo, grande historiador, jornalista e antropólogo que dedicou grande parte da sua vida a estudar o folclore e a cultura brasileira. A pá de cal veio com a notícia da morte do bombeiro civil Ronaldo Pereira que voltou ao prédio após retirar os funcionários para tentar combater as chamas, teve uma parada cardíaca e não sobreviveu.

Voltei imediatamente no tempo e lembrei quando fui ver a exposição Grande Sertão Veredas em homenagem ao mestre João Guimarães Rosa, evento que abria o museu para a população. Lembrei do circuito com as frases nos tijolos, os toneis com os espelhos e os pergaminhos que ficavam no teto e quando puxávamos uma fita ele descia para que pudéssemos ler trechos da obra. Lembrei perfeitamente que amarguei três meses de curiosidade para esperar passar a multidão de curiosos que faziam filas de dobrar quarteirões e dediquei um dia inteiro para o museu, fiquei seis horas lá dentro para correr os andares, ler tudo e esconder as lágrimas de emoção por presenciar um projeto tão bacana, moderno e inédito. Antes de voltar a morar em Salvador eu visitei o museu uma segunda vez e dediquei horas só na linha do tempo da língua portuguesa e para assistir todos os vídeos que passavam simultaneamente naquele corredor imenso de telões.

No fim da noite ainda assisti no Jornal da Globo o governador Geraldo Alkmin anunciando que irá reconstruir o museu, que irá buscar parceiros para traze-lo de volta à cidade de São Paulo e ao mundo. Eu pensei com meus botões: tomara que sim, tomara que não seja uma bravata política para aproveitar os holofotes e acalmar os corações amargurados como o meu. E nesse momento fui novamente jogado no túnel do tempo de lembranças quando, em 2008, todas as câmeras de TV alardeavam o incêndio do Teatro Cultura Artística, na mesma São Paulo. Era tristíssima a visão do prédio oco, lugar que assisti inúmeras peças de teatro e vários concertos, e ao mesmo tempo era espantosa a visão do painel Alegoria das Artes, assinado por Di Cavalcanti, que era a fachada do teatro e continuava lá, com pequenas avarias, mas imponente, seguro, como um ato divino de resistência cênica.

Sete anos já se passaram e o teatro ainda não foi reconstruído. Acompanho pelo site da Sociedade de Cultura Artística as poucas notícias publicadas sobre o andamento dos processos. Em 2011 fiquei muito feliz quando houve a conclusão da restauração do painel do Di Cavalcanti, e em junho de 2015 eles publicaram que haviam conseguido o alvará de execução da obra, último documento que faltava para o início da reconstrução. O projeto é lindo, veja a foto abaixo. Será que conseguirei assistir a um concerto ou uma peça de teatro que seja nas novas instalações? Será que estarei vivo para ir novamente ao Museu da Língua Portuguesa?

Fachada do Teatro Cultura Artística antes do incêndio.


Fachada do futuro Teatro Cultura Artística que está no site da Sociedade de Cultura Artística.


Como hoje é o último post de 2015, também seria impossível encerrar sem os meus votos de esperança para o ano novo que se iniciará nos próximos dias, esperança no ser humano e na humanidade. Esperança, essa será minha palavra em 2016.

domingo, 20 de dezembro de 2015

O MENINO DO PIJAMA LISTRADO


O Menino do Pijama Listrado estava bombando em todas as listas de mais vendidos, seus direitos haviam sido negociados e uma adaptação para o cinema já estava em produção. Na época não dei importância, por experiência sei que livros muito procurados custam mais caro e passados alguns meses o preço acaba caindo. Mas o fato de já estar cogitado para virar filme fez com que quebrasse a regra e levasse o meu para casa. Ele amargou alguns meses na parte da estante que tem o título de “Um dia vou ler”.

O filme foi lançado sem que eu tivesse tempo de ler o livro e por isso não foi assistir. Tempos depois eu li uma matéria que falava sobre a cidade de Dublin, na Irlanda, ter sido nomeada pela UNESCO como ‘Cidade da Literatura’, um reconhecimento por sua contribuição com o universo literário. Autores consagrados como James Joyce, Oscar Wilde, Bram Stoker, Samuel Beckett e George Bernard Shaw são irlandeses, assim como uma nova safra como Marian Keves, Cecelia Ahern e John Boyle. Uma luz acendeu acima da minha cabeça igual às histórias em quadrinhos quando o professor Pardal tinha uma ideia, lembrei do livro, do filme, e do autor John Boyle (1971) e pensei, é chegada a hora de ler a história do menino de pijama.

Devorei o livro em três dias e fiquei arrependido de não ter lido antes. Ainda não vi o filme, acho que não quero ver o que foi adaptado para o cinema. É uma linda história sobre a amizade e a inocência de dois garotos separados por uma cerca elétrica e pelo antissemitismo. Bruno é filho de militar alemão, tem oito anos e vê sua vida transformar-se em tédio quando o pai é transferido para uma nova casa que fica numa região isolada e sem ninguém para brincar. Da janela do quarto ele vê uma cerca de arame e além dela muitas pessoas trajando uma roupa listada que ele pensou ser um pijama. Em uma das suas incursões solitárias pelos arredores da casa conhece Shmuel, um garoto que também tem oito anos e vive do outro lado da cerca. Shmuel lhe conta como vivem por lá e daí nasce uma amizade que levará Bruno a fazer tráfico de comida e desconfiar do emprego de seu pai. Certo dia Shmuel pede ajuda a Bruno, este cava um buraco e passa para o outro lado da cerca, veste um pijama listrado e embrenha-se com o amigo pelo acampamento.

John Boyle afirmou numa entrevista que nunca tinha ido a um campo em Auschwitz, e que escreveu a primeira versão do livro em dois dias e meio. Rebate algumas críticas quanto à verdade histórica do livro dizendo que é apenas uma fábula e por isso não tem compromisso com a realidade. Verdade ou não, a obra foi traduzida para mais de quarenta línguas e vendeu mais de cinco milhões de exemplares.

Cidade do abandono: Salvador/BA
Local: Praça de Alimentação - Ceasa Rio Vermelho
Data: 30/01/2016

domingo, 13 de dezembro de 2015

O COMPADRE DE OGUM


Tenho um respeito imenso pelo Jorge Amado (1912-2001). Desde a primeira vez que li Mar Morto, aos 15 anos e escondido da minha mãe porque na época era considerado livro obsceno para menores, não parei mais de ler até que completei toda a obra. É claro que por ser baiano tenho essa intimidade com o universo de Jorge, conheço bem as ladeiras, as praias, os terreiros e as comidas, e também é lógico que consigo ver seus personagens com uma proximidade tão grande que beira o realismo. Jorge sempre disse nas entrevistas que buscava inspiração nas ruas e seus tipos eram corriqueiros.

Eu li O Compadre de Ogum no final dos anos 1980, apesar de publicado em 1964 o livro teve pouca repercussão por causa da ditadura militar estabelecida no Brasil. Embora faça parte de um período muito fértil do autor, que começou em 1958 com a publicação de Gabriela, Cravo e Canela, é uma fase que Jorge deixa um pouco de lado os livros de cunho político-social e envereda pelo realismo fantástico começando a entrelaçar o cristianismo com o candomblé.

É esse o grande mote do livro. Quando Benedita, prostituta cobiçada pela boemia de Salvador, reaparece com um filho nos braços e o entrega a Massu dizendo que é dele, o negro se vê numa saia justa para encontrar um padrinho de batismo para o garoto já que a cerimônia deve acontecer antes que complete um ano. Todos os bêbados, jogadores, prostitutas, mães e filhas de santo se mobilizam para ajudar Massu, que era muito querido, a fazer a festa do batizado. Mas quem escolher diante de tantos pretendentes a padrinho? Para não chatear ninguém resolve consultar os orixás para obter a resposta quando recebe a revelação de que o próprio Ogum quer ser o padrinho do menino. Mas como fazer para que a divindade compareça na igreja no dia da festa e o padre permita que o “cavalo” entre na “casa de Deus”.

O final dessa história é pra lá de irreverente e bem ao estilo Jorge Amado. Seu bom humor extrapola as convenções do sincretismo fazendo-nos gargalhar com o inusitado das situações.

Cidade do abandono: Salvador/BA
Local: Restaurante Mariposa - Apipema
Data: 30/01/2016

domingo, 6 de dezembro de 2015

FALA SÉRIO, MÃE!


Uma mania me persegue desde garoto quando descobri os gibis, na época chamávamos de revistinha em quadrinhos, que é me colocar no lugar de quem escreve a história. Isso me acompanha até hoje, daí porque me considero bastante condescendente com os escritores. Se você for um leitor assíduo do blog já percebeu as poucas críticas que faço e mesmo quando não gosto do livro nunca consigo ser veemente ou cruel. Sempre penso na pessoa que sentou na frente da máquina de escrever, ou computador, pensou num argumento e colocou sua ideia no papel. Depois conseguiu convencer uma editora a publica-lo, o que não é tarefa das mais fáceis, e depois divulga-lo, outra tarefa quase hercúlea, para que as livrarias deem um destaque na estante da frente e os clientes possam encontrar a sua obra. Se o livro será bom ou não vai depender da opinião dos leitores, essa é muito relativa e vai variar de pessoa para pessoa.

Há anos também dedico meu tempo a ler autores brasileiros: os clássicos como Artur de Azevedo, Monteiro Lobato, Clarice Lispector, Jorge Amado, etc, os já consagrados como Paulo Coelho, Nelson Motta, Jô Soares, Guilherme Fiuza, etc, e também a nova geração. E é nessa classe que chamo de ‘nova geração’ que está Thalita Rebouças (1974), o primeiro e único livro que li da série foi o que a consagrou e vendeu milhares de exemplares: Fala Sério, Mãe! Ela foi bastante esperta para abocanhar um nicho de leitores adolescentes muito carentes de histórias que envolvam o seu universo no Brasil. Em 2003, quando o livro foi lançado, vivíamos o auge da saga Harry Potter no quinto livro da série e Thalita aproveitou bem o segmento nacional que estava vazio.

Contar histórias sobre mãe e filha a partir da gravidez com os depoimentos de Angela Cristina, mãe de primeira viagem, assustada e temerosa, esperando sua filha Maria de Lourdes, vivendo situações engraçadas e que muitas vezes parecem irreais de tão verossímeis e depois entregar o protagonismo do livro para a filha os 12 anos, que a essa altura já é uma típica adolescente cheia de questionamentos e certezas absolutas que duram 24 horas, que paga todos os micos da mãe superprotetora, já se autodenomina apenas Malu e nos contará sua trajetória até os 21 anos foi uma ideia um tanto audaciosa.

Talvez porque já fosse “velho” quando li o livro, achei Angela uma mãe divertida e muito identificável, e Malu é um porre, garota chata e muito estúpida com a mãe. A segunda metade do livro é apenas risível e carimbou em mim um efeito desapontador para finais de livros.

Cidade do abandono: Salvador/BA
Local: Loja Pãozinho Delícia - Porto da Barra
Data: 23/01/2016